Дизайнер одежды характеристика профессии. Дизайнер одежды. Самые известные дизайнеры Европы

Скажите, кого вы себе представляете при слове «модельер» ? Уверена, что большинство ассоциирует эту профессию с образами известных кутюрье и масштабными показами мод. И отчасти это верно. Они действительно являются модельерами. Но если рассматривать эту профессию более широко, то можно убедиться в том, что в ней существует несколько специализаций. Каких именно? Давайте разбираться.

Модельер модельеру рознь

Если вы мечтаете получить профессию модельера , не мешает изначально понять, работа какого именно из них вам более близка. Возможны варианты:

Художник-модельер

Разрабатывает эскизы моделей одежды, определяет образ и стиль, а также подбирает варианты цветового исполнения и фактуру тканей. Он не просто рисует какую-либо деталь гардероба, а создает законченный образ, подбирая к костюму обувь и аксессуары.

На практике, как правило, после исполнения эскиза, пробует воплотить идею в жизнь в ее примерном варианте. После чего вносит необходимые коррективы и выдает окончательный вариант модели. По-другому его еще называют дизайнером одежды.

Для того чтобы преуспеть в этом направлении моделирования, необходимы хорошо развитый художественный вкус и навыки рисования. А также богатая фантазия. Ведь от дизайнеров все ждут ярких и необычных моделей, способных разнообразить любой гардероб. А художники, участвующие в показах мод, и вовсе обязаны предлагать сногсшибательные варианты, способные шокировать публику и заставить ее рукоплескать.

Модельер-конструктор

Это скорее «технарь» в мире моды. Основываясь на предложениях модельера-художника, создает конструкцию новой модели, превращая рисунок в чертеж. Именно он продумывает, как будет воплощена идея в жизнь с технической точки зрения. Где следует разместить вытачки, как создать драпировки и выполнить на практике другие элементы одежды, добиваясь максимально близкого соответствия идеям художника.

Наиболее востребованы эти люди бывают на швейных предприятиях, где они осуществляют запуск новых моделей в производство. Конструктор отвечает за точность выкроек и то, насколько хорошо буде «костюмчик сидеть».

Однако если вы собираетесь со временем покорить вершины модного олимпа, став известным кутюрье, то вы просто обязаны сочетать в себе обе эти специальности. Что еще потребуется? Обратимся за ответом к профессионалу.

Мнение эксперта:

«В первую очередь дизайнер должен обладать безупречным вкусом. Плюс к этому: нескончаемым терпением, настойчивостью, богатым воображением, любовью к фактуре материала, тонким чувством цвета, линий, пропорций. Также необходимо знать историю искусства и моды, последние тенденции в мировой индустрии» , - художник-модельер, автор множества модных коллекций Яна Каменских.

Куда пойти учиться

Вы можете сразу поступить в один из вузов, предлагающих обучение по специальности «дизайн одежды». Но имейте в виду, что конкурс здесь обычно высок. Кроме умения рисовать (а для того, чтобы стать дизайнером необходимо сдать при поступлении экзамен по рисунку, композиции и живописи или графике), потребуется отличное знание русского языка и литературы, а также, возможно, истории. И если для успеха в творческих испытаниях лучше всего окончить художественную школу, то повысить общий балл за счет общеобразовательных предметов помогут репетиторы сервиса Tutoronline. ru. Занимаясь с , вы получите уникальную возможность блестяще подготовиться к экзаменам, не выходя из дома.

Если же поступление в вуз кажется вам слишком сложной задачей, начните с колледжа. Так, всемирно известный кутюрье Вячеслав Зайцев начал с того, что закончил Ивановский химико-технологический техникум, факультет прикладного искусства. И только потом отправился на учебу в престижный московский вуз. Он, кстати советует тем, кто хочет добиться успеха в мире моды следующее: «… нужно обладать огромными знаниями и бесконечно познавать тайны Величайшего искусства одежды».

Поэтому не важно, где и как вы начнете свое обучение моделированию одежды, главное – всегда неустанно и напряженно трудиться, накапливая знания и опыт в этой профессии. И тогда вы непременно достигните высот и сможете создать свой бренд, который принесет известность и высокие доходы.

blog.сайт, при полном или частичном копировании материала ссылка на первоисточник обязательна.

Содержание статьи

В интернете многих интересует, куда следует пойти учиться, чтобы найти хорошую работу и быть известными в модной индустрии. В этой статье мы попробуем ответить на этот вопрос.

Немного о дизайнере одежды и модельере .

Иногда утверждают, что модельер, кутюрье и дизайнер одежды, стилист это лица, которые занимаются одной и той же работой. Это не совсем так и нужно в этом разобраться.

Дизайн и дизайнер

.
Слово "дизайн" впервые начали применять в XVI. Шло время, и в середине XIX века оно получило широкое распространение. В это время активно развивались различные новые технологии и производства. В Советском Союзе о профессии дизайнер стало известно многим во второй половине 20-го века. Но чтобы как-то связать чужое слово с советской идеологией вместо слова "дизайн" употребляли слова "художественное проектирование".
Распалось государство СССР и многое изменилось в России. Появилось много новых перспектив. Стала очень востребована профессия дизайнера.

Модельер

Слово "модельер" широко распространено именно в России. В иных странах это слово отсутствует, и вместо него используют слово "дизайнер". Хотя многие люди, когда говорят о конструировании одежды, не очень понимают разницы между словами модельер и дизайнер, они заняты разными делами. Моделирует одежду именно модельер. А дизайнер занимается ее проектированием.

Моделирование одежды

.
Этот процесс предполагает при помощи разнообразных методов и приемов формообразовывать одежду. Проектирование одежды является довольно длительным процессом. Во время этого процесса вначале разрабатывается концепция проекта. Определяется основная задача проектирования.

Модельеру необходимо разрабатывать новую одежду, используя уже имеющиеся модели. Это означает, что модельер меняет форму воротника и рукава, изменяет длину изделия, смешивает существующие стили, анализирует и выбирает декоративное решение. Такими делами занимаются многие творцы модной одежды во всем мире. Постоянно пополняются списки участников разных недель моды в различных городах. Такие мероприятия проходят в Милане и Париже, а также Нью-Йорке и Лондоне, в других городах, где проходят недели моды, привлекающие много любителей модно одеваться и профессионалов. Часто новые коллекции только представляют немного моделированную одежду, а не что-то совершенно новое.

Задачи дизайнера в современном обществе

Если хочется стать дизайнером, то следует четко знать, что эта профессия предполагает создание новой среды обитания человека. Дизайнер не занимается перекраиванием вещей в стиле ретро на иные модные вещи современного мира. Он создает совершенно новое пространство вещей современного общества потребления.

Стоит ли спорить, кто важнее?

Обе профессии нужны в современном обществе. Теперь это понимает и само общество. Поэтому и востребованы эти две профессии в России. Дизайнеры трудятся в разных экспериментальных мастерских, которые имеются на современных предприятиях. Их можно найти в дизайн-бюро.
А модельеры работают в ателье, на трикотажных и швейных предприятиях. Дизайнер, при желании, может стать модельером. И наоборот, модельер может стать превосходным дизайнером.

Профессия модельера и специализация

1. Художник-модельер .
Занимается созданием эскизов. Он ищет новые силуэты и формы изделия на бумаге. Также прорабатывает
всевозможные варианты отделки и детально прорисовывает конструкции различных изделий. Существует несколько этапов, во время которых художник-модельер прорабатывает эскизы, начиная от первых набросков и заканчивая техническими рисунками. Далее завершенная работа отдается конструктору, и он разрабатывает чертеж конструкции.

2. Модельер-конструктор .
Занимается разработкой чертежей. Он меняет модельные особенности того или иного изделия согласно эскизу заказчика или художника-модельера.

3. Модельер-технолог .
Разрабатывает или подбирает всевозможные актуальные методы пошива изделий и ищет самые подходящие способы обработки, которые упрощают сам процесс изготовления новых вещей.

Каждая из этих профессий предполагает знания всех этапов производства одежды. Необходимо хорошо рисовать и конструировать, уметь организовывать демонстрацию моделей и так далее. Для предпринимателей нужен модельер-универсал, так как невыгодно держать в штате нескольких модельеров. И только очень крупные известные компании могут позволить себе иметь много модельеров разных специализаций. Эти компании имеют большие объемы производства.

Что касается дизайнеров, то они должны определять главную концепцию всей коллекции, разрабатывать конструкцию и эскизы, технологию пошива и придумывать сценарий дефиле. Дизайнеры принимают также участие в разработке разных рекламных компаний.

Увидели ошибку? Выделите ее и нажмите Ctrl+Enter

При использовании и перепечатке материала активная ссылка на сайт о моде "сайт" обязательна!

Ирина Давыдова

Время на чтение: 8 минут

А А

Такая профессия, как дизайнер одежды, была и будет модной на все времена. Абитуриенты и сегодня выстраиваются в очередь. Правда, путь дизайнера или модельера не такой уж простой, как кажется. Одни начинали еще в школе, другие пришли в индустрию моды совершенно из другой сферы, а карьера третьих стала довольно длинной и многоступенчатой лестницей. Как попасть в мир моды? С чего начинать, и есть ли смысл?

Суть работы дизайнера одежды – где востребован специалист?

Кто такой дизайнер одежды? Это специалист, который представляет миру свои эскизы оригинальных моделей одежды, соответствующих последним модным тенденциям. Что входит в работу специалиста? Дизайнер…

Разрабатывает проекты изделий.
Составляет тех/задания по их проектированию.
Применяет информационные технологии в процессе конструирования (или на стадии проектирования) изделий.
Осуществляет организацию работы исполнителей.
Контролирует процесс создания одежды.
Занимается оформлением заявок на образцы для экспертизы проектов и предоставляет изделия для сертификации.
Осуществляет разработку лекал.

Что должен знать дизайнер?

Историю развития моды/костюма.
Все главные направления моды.
Основы моделирования/конструирования одежды.
Все ключевые положения нормативных документов.
Основы организации работы предприятия, а также основы управления им.
Методы изготовления одежды (прим. — промышл/технология).
Характеристики/назначения тех/оборудования.
И пр.

Где может работать дизайнер?

На предприятиях легкой промышленности.
В модных домах.
В индивидуальном порядке (частные заказы).
В салонах либо ателье.
В дизайн-студии.
На текстильно-галантерейном/швейном производстве.
В экспериментальной мастерской.

Дизайнер или модельер – кто важнее, и в чем отличие?

Сегодня на отечественном рынке труда популярны обе профессии. Они вполне успешно могут сочетать и заменять друг друга. Модельера можно классифицировать по направлению работы:

Конструктор (разработка чертежей, изменение особенностей одежды соответственно эскизу заказчика).
Технолог (подбор метода пошива, поиск способов обработки, упрощение процесса создания одежды).
Художник (создание эскизов, проработка отделки, прорисовка конструкции).

Наиболее востребованный — модельер-универсал, способный сочетать все этапы создания одежды.

Дизайнер же занимается больше проектированием вещей, генерированием новых идей.

Определение концепции коллекции.
Разработка эскизов, конструкции, технологии.
Создание сценария дефиле.
Участие в рекламных кампаниях.

Плюсы и минусы профессии дизайнер одежды

Перед тем, как окунуться с головой в мир моды, взвесьте все «за и против». Не все так гладко происходит в индустрии моды, и путь к звездам, минуя тернии — редкая редкость.

Минусы профессии:

Физически тяжелая работа — придется работать много и постоянно, часто в авральном режиме.
Нельзя выходить за рамки, что определены заказчиком.
Самостоятельная координация всего процесса.
Высокая конкуренция.
Нередко — самостоятельные поиски заказчиков.
Отсутствие гарантии в получении высоких доходов.

Плюсы:

При удачном стечении обстоятельств — мировая известность.
Высокие гонорары (опять же, если фортуна повернется лицом).
Любимая творческая работа.
Престижная профессия.
Развитие творческого потенциала.
Наработка полезных связей.
Участие в интересных проектах.
Востребованность на рынке труда.

Для участия в элитном показе (соответственно правилам «от кутюр») дизайнер предоставляет до 60-ти ансамблей. И каждое изделие должно быть создано вручную на 50-80 процентов. А учитывая, что на одно платье уходит иногда до 5-6 месяцев, в этом деле выживают лишь фанаты, что жизни не представляют без таких экспериментов.

Как стать дизайнером одежды без образования и опыта – нужно ли начинать обучение и где?

Конечно, без соответствующего обучения, взять старт в этой профессии практически невозможно. Дизайнер — это не только голый энтузиазм, но и знания, практика, постоянное движение вперед. Как приблизить свою мечту? Разбираемся…

Где учиться?

Образование будущие дизайнеры получают в художественных и специализированных училищах, в школах дизайна, а также в институтах моды, учебных центрах и других учреждениях. Самые основные:

МГТУ им. А.Н. Косыгина (гос.).
МГУДТ (гос.).
МГХПА (гос.).
МГУКИ (гос.).
МХПИ (коммерч.).
Национальный институт моды (коммерч.).
ОГИС, Омск (гос.).
Южно-Российский Университет Экономики и Сервиса, Шахты (гос.).
Институт дизайна костюма, СПГУ, СПБ (гос.).
К-ж лёгкой промышленности N 5, Москва.
К-ж декоративно-прикладного искусства им. Карла Фаберже N 36, Москва.
К-ж технологический N 24, Москва.
Инженерная школа одежды (СПГУ), СПБ.
Московский индустриальный техникум.
Ивановская текстильная академия.

Для тех, у кого есть подобные возможности:

Колледж Central Saint Martins.
Royal College of Art и London College of Fashion, Лондон.
Royal Academy of Fine Arts, Антверпен.
Британский курс BA Fashion Degree в БВШД, Москва.
Британская высшая школа дизайна.

А также Saint Martins, Istituto Marangoni, Istituto Europeo di Design, Parsons и пр.

С чего начинать и что нужно помнить?

Определитесь с предпочтениями. В чем вы сильны? Куда хотите двигаться? Заниматься созданием одежды для детей, штанов для йоги или, может быть, аксессуарами? Изучите свою целевую аудиторию.
Больше читайте. Подписывайтесь на все модные журналы и блоги, знакомьтесь с биографиями модельеров.
Следите за новыми трендами и ищите свои свежие идеи.
Развивайте художественный вкус и чувство меры, внутреннее чувство пропорций.
Ищите практику и пользуйтесь любой возможностью для развития: модные бутики, знакомые модельеры (в подмастерья или просто наблюдателем), фабрики одежды и пр.
Развивайте свои способности: трехмерное мышление, технические навыки, комбинирование фактур и цветов, рисование, история моды и пр.
Запишитесь на дополнительные курсы. Ищите возможность обучения у уже известных дизайнеров.
Оттачивайте свои способности владения любыми видами швейных машинок и шитья вручную.
Наиболее сложный навык — создание эскизов и выкроек. Уделите особое внимание этому моменту.
Расширяйте свои знания о тканях — их составе, качестве, драпировании, дыхании, деформации, видах и пр.
Ищите свой стиль! Собрать информацию о дизайнерах и позаимствовать что-то для себя — мало. Надо искать свой оригинальный и узнаваемый стиль.
Посещайте модные магазины и показы мод, анализируйте информацию в СМИ, наблюдайте за современными течениями. В общем, держите руку на пульсе.
Займитесь созданием своего портфолио. Без него сегодня — никуда. Складывайте в портфолио свои лучшие работы, подробное резюме, наброски от руки и комп/дизайны, страницы со своей концепцией, цветами и тканями, иную полезную информацию. Лучше всего создать под портфолио собственный сайт, чтобы ваши работы и изделия могли посмотреть в любой момент и из любой точки мира. Заодно займитесь разработкой своего логотипа.
Учитесь делать бизнес на своей любимой работе. Изучайте основы маркетинга и ведения бизнеса, ищите возможности для реализации своей оригинальной продукции — кино/театры, интернет-магазины (свой или чужие), выставки и пр.
Ищите работу, не стойте на месте. Пусть вам придется потрудиться в подмастерьях, но это тоже шаг вперед. Рассылайте резюме в дизайнерские мастерские и даже модные дома — может быть, именно вам повезет найти там стажировку, работу ассистентом и пр. Не забывайте про онлайн-объявления, про работу для театров/кино.

Старайтесь носить одежду, которую создаете сами.
Участвуйте в конкурсах для молодых дизайнеров — во всех, до которых можете «дотянуться», от своих внутренних (в ВУЗе) до внешних (ITS и Русский Силуэт, Grass Design Week и Адмиралтейская Игла, и др. Будьте в курсе всех значимых событий года и старайтесь не пропускать ни одного, в котором можете принять участие.

И верьте в себя. Конкуренты, «шпильки» и критика, периоды простоя и отсутствия вдохновения — это проходят все. Но зато впереди — любимая работа с солидным заработком.

Как стать дизайнером одежды: 5 качеств, которыми должен обладать модельер, и 5 тем, которые ему следует знать + 7 преимуществ и 5 недостатков профессии + 5 элементов самообразования + 7 советов тем, кто хочет реализоваться в профессии без образования.

Такая специальность как дизайнер из года в год привлекает абитуриентов высших и средних специальных учебных заведения.

Оно и не удивительно, ведь она дает большие возможности для реализации, ее нельзя назвать скучной, с ее помощью можно заработать не только большие деньги, но и всемирную славу.

Так как стать дизайнером одежды , чтобы стать своим в мире фэшн, создавать модные коллекции, на которые будут являться звезды, диктовать тенденции в выборе одежды?

Путь этот очень тернист, и вершину под силу покорить лишь самым талантливым, трудолюбивым и амбициозным личностям.

Как стать дизайнером одежды: специфика профессии, ее плюсы и минусы

Дизайнеров одежды можно условно разделить на две группы: профессионалы своего дела, которые отдали жизнь дизайну, и обеспеченные барышни, для которых дизайн – хобби и возможность хоть чем-то себя занять.

Если у вас нет богатого покровителя и вы намерены стать профессионалом своего дела, то должны изучить эту специализацию от и до, понять, какими знаниями и умениями должен обладать дизайнер одежды, а также изучить плюсы и минусы данного дела.

1) Что должен знать, уметь и делать дизайнер одежды?

Дизайнер одежды – это не просто себе человек, который нарисовал косо-криво платьице, а что с этим рисунком будет дальше, его не касается.

Нет, дизайнер, создающий коллекцию – это человек, который отвечает за все, потому что именно его будут обвинять критики и покупатели, если представленная одежда будет не модной и некачественной.

Каждый хороший дизайнер одежды должен знать:

Историю моды: имена известных дизайнеров, супермоделей, редакторов журналов, названия модных домов, исторические коллекции, появление знаковых вещей и имена их создателей и т.п.
Теорию моды: как называется тот или иной крой вещей, основные термины, наименования тканей, декора, технического оборудования, главные модные тенденции, стили, направления и т.д.

Основы моделирования одежды.

Вы не просто рисуете эскиз – вы создаете на бумаге макет одежды, поэтому должны четко понимать, смогут ли по вашему эскизу создать платье, из какой ткани его лучше сшить, как оно будет выглядеть в реальности и т.д.

Основы организации труда и управления людьми.

Ни один дизайнер одежды не работает в одиночку, потому что самому ему не под силу создать модную коллекцию. В вашем подчинении будут швеи, закупщики, техперсонал.

Вам придется сотрудничать с , букерами, моделями, журналистами. Все это не так просто, как вам кажется на первый взгляд.

Основы психологии.

Дизайнеру одежды приходится много работать с людьми, причем с людьми – творческими и креативными, со своими безумными тараканами.

Хороший психолог со всеми сможет найти общий язык, не будет допускать возникновения конфликтов, которые вредят рабочему процессу.

Если вы хотите стать хорошим дизайнером одежды, то должны выработать в себе следующие качества:

Креативность.

Вы, как человек творческой профессии, просто не имеете права банально смотреть на вещи. Люди со скучным традиционным мышлением и коллекции будут создавать неинтересные.

Доброжелательность.

Это акулам в мире моды можно чудить, истерить, смотреть на всех свысока. Вы, как новичок, должны быть предельно вежливы и доброжелательны со всеми, начиная от техперсонала.

Пунктуальность.

Если вы пообещали клиенту (например, руководству модного дома, на который работаете), создать коллекцию одежды к такому-то числу, то свое обещание нужно выполнить. Никто не захочет сотрудничать с дизайнером, срывающим сроки.

Упорство.

Мир моды жесток, нетерпим к новичкам и отличается высоким уровнем конкуренции. Лишь люди сильные и упорные, четко видящие цель и не видящие препятствий, могут достичь успеха.

Трудоспособность.

Если хотите славы, денег, известных клиентов и уважения коллег, работать придется очень много. Забудьте о выходных, отпусках, гулянках на период создания коллекция.

Работа, работа и еще раз работа. Лентяям здесь не место.

2) Преимущества и недостатки профессии дизайнера одежды

Дизайнер одежды – это профессия, которая имеет как преимущества, так и некоторые недостатки.

Не позволяйте розовым очкам застилать вам глаза. Уверенность в том, что создание одежды состоит исключительно из плюсов, ни к чему хорошему не приведет.

Коли у вас нет ни богатого покровителя, ни связей, ни соответствующего образования, ваш путь в модную индустрию будет более длинным и тернистым.

Молодым дизайнерам, которые хотят стать профессионалами без образования и связей, нужно:

Освоить все тонкости мастерства.

Вы должны заменить официальное образование самообразованием:

научиться хорошо рисовать эскизы, кроить, шить;
уметь выбирать ткани и фурнитуру;
знать, как комбинировать цвета;
понять, какая одежда пользуется спросом у потребителей;
следить за модными тенденциями и предугадывать их и т.д.

Реализовать как можно больше идей.
Мало нарисовать несколько эскизов одежды – это не сделает вас профессиональным дизайнером. Ваши папки должны ломиться от эскизов, а наиболее удачные модели нужно отшивать и демонстрировать публике.
Проситься на стажировку в модные дома.
Не стоит сразу замахиваться на такие модные дома как Chanel, Givenchy, Christian Dior, Versace и другие. Начните осваивать специальность, стажируйтесь в отечественных дизайнеров.
Разошлите свои резюме тем модельерам, у которых вы бы хотели стажироваться. Возможно, кто-то и пригласит вас на собеседование. Такая стажировка иногда даже полезнее, чем специальное образование.
Участвовать в конкурсах молодых дизайнеров.
И в России, и в Украине ежегодно проводится достаточно конкурсов, в которых свою одежду могут показать молодые дизайнеры.
Например: «Русский силуэт», «Адмиралтейская игла», «Автограф», «Взгляд в будущее», Grass Design Week, Young Fashion Line и другие.
Не упускайте возможности поучаствовать в них. Вот здесь можно больше узнать о конкурсах дизайнеров, которые будут проходить в 2017 году: http://grantist.com/subject/dizajn
Создать свое портфолио.
Нельзя ходить на собеседования без портфолио. В папку вложите:
- лучшие эскизы;
- профессиональные фото уже отшитых платьев;
- фото с показов, в которых вы участвовали;
- заметки о вас в прессе;
- резюме и т.д.
Найти первого звездного клиента.
Нельзя стать популярным дизайнером, если в твоей одежде не ходят звезды. Чтобы заполучить первого звездного клиента, предложите ему / ей костюм / платье для выхода в свет бесплатно и попросите прорекламировать.
Можно сотрудничать таким образом со звездами, ведущими странички в социальных сетях, телеведущими и т.д.
- в социальных сетях;
- на своем собственном сайте;
- посредством наружной рекламы: баннеры, объявления, ситилайты;
- на городских форумах;
- с помощью СМИ и т.д.
Чем больше людей будет знать об одежде, которую вы создаете, тем больше у вас будет клиентов. Чем больше клиентов, тем больше известность и прибыль.

Не все могут понять, как стать дизайнером одежды . Кому-то не хватает таланта, кому-то – усидчивости и трудолюбия, ком-то – образования, кому-то – капельку везения.

Но если вы приложите максимум усилий для реализации своей мечты, то обязательно добьетесь успеха…

Полезная статья? Не пропустите новые!
Введите e-mail и получайте новые статьи на почту