Через индустрию моды проходит много денег, при этом один из ключевых моментов для получения прибыли - разработка новых коллекций. Специалисты по дизайну одежды востребованы крупными компаниями, работающими на этом рынке. Кроме того, можно открыть свою студию дизайна. Причем при любых условиях, даже в том случае, если у вас нет стартового капитала. Главное - твердое желание и готовность тратить время и силы на развитие дизайн-студии одежды.
Можно ли стать дизайнером одежды без образования?
Наличие специального образования будет вашим плюсом, однако можно обойтись и без него. Главное условие успеха начинающего дизайнера одежды - наличие знаний и навыков .
Так как стать дизайнером одежды? С чего начать? — спросите вы. Прежде чем начать работу в фэшн-индустрии, вы можете:
- подписаться на модные блоги и онлайн-журналы;
- читать книги;
- изучать биографии известных модельеров.
В результате вы будете в курсе всех тенденций, а также сможете регулярно пополнять свой багаж теоретических знаний по теме. Чтобы получить конкретные навыки, приступайте к практике. В Интернете можно найти много информации от зарубежных и русских дизайнеров одежды о том, как создавать платья, костюмы и прочие вещи, в том числе в сети есть видео, где этот процесс подробно показан и доступно объяснен. Так что вы можете начинать разрабатывать одежду уже сегодня.
Еще один вариант - пройти курсы обучения дизайну одежды. Учиться несколько лет в университете необязательно, хотя при желании вы можете получить и высшее образование.
К тому же, если вы хотите именно открыть свое дело, то становиться хорошим модельером вам не нужно.
Достаточно будет разбираться в основах дизайна одежды и актуальных тенденциях фэшн-индустрии, а также обладать хорошими навыками ведения бизнеса. Благодаря этому вы сможете понять, какую одежду нужно делать, правильно организовать работу студии и нанять хороших сотрудников, которые будут выполнять всю работу.
Чтобы открыть дизайн-студию, необходимо:
- изучить ситуацию на рынке;
- найти единомышленников;
- подготовить концепцию развития бизнеса;
- привлечь инвестиции;
- арендовать помещение, закупить оборудование и программное обеспечение.
Первым делом нужно изучить рынок. Оцените спрос и конкуренцию — это позволит вам понять перспективы такого бизнеса и решить, стоит ли вообще открывать дело. Также вы сможете определиться с тем, какую именно одежду нужно разрабатывать.
Если вы решили, что хотите заниматься этим делом, подготовьте концепцию бизнеса.
Распишите все основные моменты: план развития на 3 года и на год, целевую аудиторию, отстройку от конкурентов и так далее. Если вы хотите заниматься только дизайном, то лучше сразу решить вопрос о том, где вы будете находить заказчиков.
Помимо собственно открытия студии дизайна, есть еще два варианта бизнеса в данной сфере:
- вы можете заняться производством одежды
- или наладить полный цикл - разработка коллекций, их производство и реализация через собственный магазин или есть магазинов.
На этом же этапе необходимо выбрать организационно-правовую форму. На основе этих наработок с конкретными расчетами. Укажите в нем необходимый стартовый капитал, направления расходования средств, ожидаемую прибыль и остальные моменты.
Грамотно составленный и хорошо проработанный бизнес-план - это основа успеха предприятия. Кроме того, он поможем вам привлечь инвесторов, которые захотят ознакомиться с цифрами перед тем, как принять решение об участии в проекте.
Стоит отметить, что дизайн-студию одежды можно открыть и без инвестиций. Однако в том случае, если вы сможете привлечь деньги, бизнес будет набирать обороты гораздо быстрее.
Вы можете:
- использовать в качестве стартового капитала личные накопления ;
- получить деньги взаймы у знакомых, при этом не лишним будет подписать с ними соглашение, составленное по всем правилам - это может быть инвестиционный договор или договор о совместной деятельности;
- найти инвесторов ;
- получить кредит в банке .
После того, как стартовый капитал найден, а помещение, оборудование и программное обеспечение закуплено, можно начинать разрабатывать первую коллекцию.
Как открыть дизайн-студию с нуля: ошибки и пути их исправления
Отсутствие ниши
Фэшн-индустрия - это очень обширная область, где работает огромное количество компаний. Вам нужно определить достаточно узкую нишу, в которой вы будете специализироваться. Это - оптимальный вариант, который позволит отстроиться от конкурентов и найти своего потребителя.
Неправильная постановка управленческого и бухгалтерского учета
Обратитесь к лучшим мировым практикам и поставьте учет на правильные рельсы с самого начала. Креатив необходим в дизайне, однако в вопросах обращения с деньгами будет лучше придерживаться четких схем. Все, что от вас требуется - изучить их и научиться применять на практике.
То же самое касается и управления компанией - с первого дня работы все должно функционировать как часы.
Частая смена курса развития студии
Развивайте свою студию в соответствии с разработанными вами долгосрочной и краткосрочной стратегиями. Проводите поквартальное измерение всех показателей и работайте с этими цифрами, чтобы понять, какие улучшения вы можете внести.
Проблемы с делегированием полномочий
Не оставляйте слишком много задач за собой, делегируйте те функции, которые могут выполнять другие. Если вы перепоручаете принятие решений, не забывайте делегировать и все необходимые права и инструменты. При этом самостоятельно осуществляйте финансовый контроль.
Узость мышления
Если вы хотите открыть успешное дело, то должны видеть всю картину, искать и находить возможности для расширения бизнеса. Не нужно ограничивать себя локальным рынком - используя Интернет, сегодня вы легко можете выйти и на международный уровень. Это - верный способ увеличить прибыль. Если вы все сделаете правильно, то ваши доходы вырастут в разы.
Примерная прибыль
Если дело будет организовано правильно, на дизайне одежды можно хорошо заработать. К примеру, при стартовом капитале в 400 тыс. рублей вы сразу сможете закупить все необходимые материалы, оборудование и программное обеспечение, а также оплатить работу двоих сотрудников.
На то, чтобы запустить дело, уйдет примерно два месяца . Если после этого вы выйдете на чистую ежемесячную прибыль в 40 тыс. рублей , то вложения окупятся в течение года .
Как стать известным дизайнером одежды?
Первое и основное - это образование, причем речь идет в первую очередь о самообразовании . Читайте журналы, блоги и книги, посвященные моде и дизайну одежды, научитесь разбираться в живописи и в искусстве вообще, следите за событиями фэшн-индустрии и всегда будьте в курсе актуальных тенденций. Обширные знания и отличный вкус - это необходимая база, без которой нельзя стать хорошим дизайнером.
Изучите рынок и поймите, насколько востребованы те или иные предложения, а затем выберите нишу. При этом можно и нужно всегда иметь несколько линеек различных стилей и ценовых уровней, но необходимо помнить, что они должны сочетаться друг с другом. Едва ли стоит совмещать изготовление одежды для массового потребителя с разработкой вещей из мира высокой моды.
Найдите свой стиль - чтобы сделать это, вы должны хорошо разбираться в актуальных тенденциях и истории моды, а также ясно понимать, чего хотят люди. Научитесь делать хорошую одежду для своей целевой аудитории с учетом своих желаний и вкусов.
Установите контакты с нужными людьми . Наличие связей, с одной стороны, поможет вам стать хорошим дизайнером и сделать вашу студию успешной, с другой - позволит приобрести широкую известность как в кругах модельеров, так и среди потребителей.
Найдите себе хорошую команду : это могут быть как соратники и единомышленники, так и подчиненные. Окружите себя людьми, на которых всегда можно положиться, и ваши шансы на успех значительно возрастут.
И главное - работайте с умом . Обычно всем, кто хочет добиться успеха, рекомендуют много трудиться — и это хороший совет. Но на самом деле многие из тех, кто работает с утра до вечера, забывая при этом про выходные, не добиваются выдающихся результатов. Проблема этих людей в том, что они тратят время на множество лишних дел, при этом застревая в деталях и теряя общую картину.
Исключайте лишние дела, делегируйте полномочия, мыслите широко, постоянно держите в уме стратегию достижения успеха и действуйте в соответствии с ней. И не забывайте об отдыхе - периодически отвлекаясь от работы, вы сможете не застрять в паутине бессмысленных дел и всегда получать много новых идей.
Помогла статья? Подписывайтесь в наши сообщества.
Сделай репост, чтобы не потерять
Вчера (24 декабря) состоялся вебинар «Дизайнер одежды: хобби и прибыльная профессия - как и где учиться в России» , на котором Кейт Роменски и Станислав Алехин рассказали, что должен знать и уметь дизайнер одежды, что входит в его работу, как и где учиться на дизайнера одежды и откуда брать вдохновение, черпать новые идеи и как придумывать одежду.
Кейт рассказала о самых необходимых навыках, которыми должен обладать каждый дизайнер одежды. Давайте разберемся в этом вопросе.
Креативность
Это самый первый навык, которым должен обладать дизайнер одежды. Но следует учитывать один нюанс – креативность должна быть осознанной. То есть вы садитесь, начинаете творить, но при этом у вас есть конкретная цель, вы должны знать, зачем и почему. Например, при создании коллекции вы не ждете, когда придет вдохновение, вы знаете специальные способы, как получить креативные идеи. Этот процесс один из самых любимых у нашего креативного директора Кейт Роменски, она постоянно придумывает различные упражнения, постоянно что-то придумывает и творит, но при этом у нее всегда есть конкретная цель. Эти упражнения меняют ваше восприятие мира, позволяют выйти за рамки, раздвинуть границы. Если говорить об осознанной креативности, то вы должны понимать, что допустимо, а что нет. Создавая коммерческую коллекцию, вы знаете, что процент креативности нужно снизить до 15-20%. А если вам необходимо придумать сумасшедший наряд для сьемки, тогда можно себя не ограничивать.
Анализ и переработка информации
Каждый дизайн складирует различные вырезки, ткани, фотографии, билеты, открытки и т.д. Все это делается с одной целью – переработать этот предмет в информацию и использовать ее в своих эскизах или готовых нарядах. У вас должно получиться своего рода исследование, ведь именно от этого зависит история вашего продукта. Поэтому собирайте и сохраняйте любую информацию, любые предметы, которые могут показаться вам интересными. Кто знает, возможно, когда-нибудь это поможет создать вам гениальную коллекцию одежды.
Рисунок
Умение передать идею с помощью красок, маркеров и карандашей необходимо каждому дизайнеру. Вы должны понимать пропорции человеческого тела, чтобы на рисунке у вас была пропорциональная голова, симметричные части тела, но самое главное - это, конечно же, стиль. Если ваши рисунки отличаются от других, значит, вы достигли цели, выработали свой стиль.
Вчера на вебинаре Кейт поделилась одним секретом, который поможет вам выработать свой стиль в рисунке. Для этого необходимо найти 4-5 иллюстраторов, стиль которых вам нравится, и пробовать повторить их манеру рисования. Затем нужно попытаться смешивать эти стили. Этот метод позволит вам не только найти себя в рисунке, но и улучшить свои навыки.
Конструирование и моделирование
У каждого дизайнера должен быть базовый набор лекал, с которыми он будет работать. И, конечно же, умение моделировать, в частности, наколка на манекене. Она позволяет вам видеть результат практически сразу, можно регулировать форму, ширину. Ведь, расчерчивая на бумаге, вы не видите объем изделия, а накалывая ткань, можно увидеть и пощупать.
Это лишь базовые навыки, которыми должен обладать дизайнер одежды. Если вы хотите получить больше информации, смотрите вебинар.
И сейчас мы покажем вам работы тех, кто, по мнению Кейт, справился с ним лучше всего.
Екатерина Костарева. Получает личную консультацию от Кейт Роменски
Надежда Ланкина. Получает на 1 месяц доступ в ПОДПИСКЕ.
Видов дизайна существует очень много, и все они сильно отличаются друг от друга. Интересы дизайнера далеки от деятельности дизайнера одежды. Для начала определитесь в своих желаниях и склонностях. Выбрав свое направление, переходите к формированию своего индивидуального стиля. Это значит, что занявшись, например, графическим дизайном начинайте изучать азы выбранной профессии, постепенно вырабатывая свой собственный, ни на кого не похожий, подход к нему. Не привязывайте свой талант к базовым знаниям, экспериментируйте, творите, пробуйте.
Образование, необходимое дизайнеру
Обычный сценарий развития событий таков, что человек поступает в высшее учебное заведение на специальный факультет. Учится там пять лет, получает диплом и нужные знания. Но на самом деле то, что преподнесут вам в институте в виде необходимого багажа знания, может в дальнейшем вам не пригодится. Поэтому качество образования может страдать, ведь преподаватель не знает, понимаете вы суть предмета или нет.
Такому образованию есть достойная альтернатива – это платные курсы. В основном, люди, работающие в платных учебных заведениях, заинтересованы в том, чтобы отработать полученные деньги. Поэтому есть возможность выбрать самое качественное образование. Еще одна причина выбрать платные курсы – это непродолжительность учебного процесса. Длительность учебы не превысит трех месяцев. К тому же ограниченность во времени избавит вас от изучения ненужных дисциплин, например, таких, как высшая математика и статистика.
Есть еще один вариант – это изучить азы профессии самостоятельно. Самообразование очень выгодно. Вы сами выбираете сферу своей деятельности и самостоятельно контролируете процесс обучения. Единственный минус такого образования – это отсутствие документального подтверждения наличия образования.
Как стать дизайнером самостоятельно
Для начала нужно собрать всю необходимую информацию, которую затем придется упорядочить. Это легко сделать с помощью компьютера. Отыскав что-то заинтересовавшее вас, не спешите применять это сразу на практике, попробуйте докопаться до первоисточника. Ведь там, наверняка, найдется что-то еще более полезное. Вам придется ежесекундно быть в курсе всего происходящего в выбранной вами области дизайна. Следите за новинками, слушайте советы более опытных коллег. Постарайтесь освоить компьютерные программы по дизайну. Это существенно облегчит вам работу. Ведь все эскизы, модели и наброски проще и быстрее делать на компьютере.
Связанная статья
Как стать дизайнером одежды: 5 качеств, которыми должен обладать модельер, и 5 тем, которые ему следует знать + 7 преимуществ и 5 недостатков профессии + 5 элементов самообразования + 7 советов тем, кто хочет реализоваться в профессии без образования.
Такая специальность как дизайнер из года в год привлекает абитуриентов высших и средних специальных учебных заведения.
Оно и не удивительно, ведь она дает большие возможности для реализации, ее нельзя назвать скучной, с ее помощью можно заработать не только большие деньги, но и всемирную славу.
Так как стать дизайнером одежды , чтобы стать своим в мире фэшн, создавать модные коллекции, на которые будут являться звезды, диктовать тенденции в выборе одежды?
Путь этот очень тернист, и вершину под силу покорить лишь самым талантливым, трудолюбивым и амбициозным личностям.
Как стать дизайнером одежды: специфика профессии, ее плюсы и минусы
Дизайнеров одежды можно условно разделить на две группы: профессионалы своего дела, которые отдали жизнь дизайну, и обеспеченные барышни, для которых дизайн – хобби и возможность хоть чем-то себя занять.
Если у вас нет богатого покровителя и вы намерены стать профессионалом своего дела, то должны изучить эту специализацию от и до, понять, какими знаниями и умениями должен обладать дизайнер одежды, а также изучить плюсы и минусы данного дела.
1) Что должен знать, уметь и делать дизайнер одежды?
Дизайнер одежды – это не просто себе человек, который нарисовал косо-криво платьице, а что с этим рисунком будет дальше, его не касается.
Нет, дизайнер, создающий коллекцию – это человек, который отвечает за все, потому что именно его будут обвинять критики и покупатели, если представленная одежда будет не модной и некачественной.
Каждый хороший дизайнер одежды должен знать:
- Историю моды: имена известных дизайнеров, супермоделей, редакторов журналов, названия модных домов, исторические коллекции, появление знаковых вещей и имена их создателей и т.п.
- Теорию моды: как называется тот или иной крой вещей, основные термины, наименования тканей, декора, технического оборудования, главные модные тенденции, стили, направления и т.д.
Основы моделирования одежды.
Вы не просто рисуете эскиз – вы создаете на бумаге макет одежды, поэтому должны четко понимать, смогут ли по вашему эскизу создать платье, из какой ткани его лучше сшить, как оно будет выглядеть в реальности и т.д.
Основы организации труда и управления людьми.
Ни один дизайнер одежды не работает в одиночку, потому что самому ему не под силу создать модную коллекцию. В вашем подчинении будут швеи, закупщики, техперсонал.
Вам придется сотрудничать с , букерами, моделями, журналистами. Все это не так просто, как вам кажется на первый взгляд.
Основы психологии.
Дизайнеру одежды приходится много работать с людьми, причем с людьми – творческими и креативными, со своими безумными тараканами.
Хороший психолог со всеми сможет найти общий язык, не будет допускать возникновения конфликтов, которые вредят рабочему процессу.
Если вы хотите стать хорошим дизайнером одежды, то должны выработать в себе следующие качества:
Креативность.
Вы, как человек творческой профессии, просто не имеете права банально смотреть на вещи. Люди со скучным традиционным мышлением и коллекции будут создавать неинтересные.
Доброжелательность.
Это акулам в мире моды можно чудить, истерить, смотреть на всех свысока. Вы, как новичок, должны быть предельно вежливы и доброжелательны со всеми, начиная от техперсонала.
Пунктуальность.
Если вы пообещали клиенту (например, руководству модного дома, на который работаете), создать коллекцию одежды к такому-то числу, то свое обещание нужно выполнить. Никто не захочет сотрудничать с дизайнером, срывающим сроки.
Упорство.
Мир моды жесток, нетерпим к новичкам и отличается высоким уровнем конкуренции. Лишь люди сильные и упорные, четко видящие цель и не видящие препятствий, могут достичь успеха.
Трудоспособность.
Если хотите славы, денег, известных клиентов и уважения коллег, работать придется очень много. Забудьте о выходных, отпусках, гулянках на период создания коллекция.
Работа, работа и еще раз работа. Лентяям здесь не место.
2) Преимущества и недостатки профессии дизайнера одежды
Дизайнер одежды
– это профессия, которая имеет как преимущества, так и некоторые недостатки.
Не позволяйте розовым очкам застилать вам глаза. Уверенность в том, что создание одежды состоит исключительно из плюсов, ни к чему хорошему не приведет.
Коли у вас нет ни богатого покровителя, ни связей, ни соответствующего образования, ваш путь в модную индустрию будет более длинным и тернистым.
Молодым дизайнерам, которые хотят стать профессионалами без образования и связей, нужно:
- научиться хорошо рисовать эскизы, кроить, шить;
- уметь выбирать ткани и фурнитуру;
- знать, как комбинировать цвета;
- понять, какая одежда пользуется спросом у потребителей;
- следить за модными тенденциями и предугадывать их и т.д.
Реализовать как можно больше идей.
Мало нарисовать несколько эскизов одежды – это не сделает вас профессиональным дизайнером. Ваши папки должны ломиться от эскизов, а наиболее удачные модели нужно отшивать и демонстрировать публике.
Проситься на стажировку в модные дома.
Не стоит сразу замахиваться на такие модные дома как Chanel, Givenchy, Christian Dior, Versace и другие. Начните осваивать специальность, стажируйтесь в отечественных дизайнеров.
Разошлите свои резюме тем модельерам, у которых вы бы хотели стажироваться. Возможно, кто-то и пригласит вас на собеседование. Такая стажировка иногда даже полезнее, чем специальное образование.
Участвовать в конкурсах молодых дизайнеров.
И в России, и в Украине ежегодно проводится достаточно конкурсов, в которых свою одежду могут показать молодые дизайнеры.
Например: «Русский силуэт», «Адмиралтейская игла», «Автограф», «Взгляд в будущее», Grass Design Week, Young Fashion Line и другие.
Не упускайте возможности поучаствовать в них. Вот здесь можно больше узнать о конкурсах дизайнеров, которые будут проходить в 2017 году: http://grantist.com/subject/dizajn
Создать свое портфолио.
Нельзя ходить на собеседования без портфолио. В папку вложите:
- лучшие эскизы;
- профессиональные фото уже отшитых платьев;
- фото с показов, в которых вы участвовали;
- заметки о вас в прессе;
- резюме и т.д.
Найти первого звездного клиента.
Нельзя стать популярным дизайнером, если в твоей одежде не ходят звезды. Чтобы заполучить первого звездного клиента, предложите ему / ей костюм / платье для выхода в свет бесплатно и попросите прорекламировать.
Можно сотрудничать таким образом со звездами, ведущими странички в социальных сетях, телеведущими и т.д.
- в социальных сетях;
- на своем собственном сайте;
- посредством наружной рекламы: баннеры, объявления, ситилайты;
- на городских форумах;
- с помощью СМИ и т.д.
Чем больше людей будет знать об одежде, которую вы создаете, тем больше у вас будет клиентов. Чем больше клиентов, тем больше известность и прибыль.
Освоить все тонкости мастерства.
Вы должны заменить официальное образование самообразованием:
Не все могут понять, как стать дизайнером одежды . Кому-то не хватает таланта, кому-то – усидчивости и трудолюбия, ком-то – образования, кому-то – капельку везения.
Но если вы приложите максимум усилий для реализации своей мечты, то обязательно добьетесь успеха…
Полезная статья? Не пропустите новые!
Введите e-mail и получайте новые статьи на почту
Чтобы стать фэшн-дизайнером, необходимо обладать широким диапазоном навыков. Ведь дизайн одежды - это не только отрисовывание красивых платьев на бумаге. Профессия фэшн-дизайнера подразумевает обладание хорошими навыками шитья, рисования, проектирования. Это и чувство стиля, умение мыслить трехмерно, осведомленность о событиях модной индустрии, хорошие коммуникативные навыки, отсутствие страха перед сумасшедшими идеями, и, что самое главное, невероятная выносливость и безумная любовь к своей работе. Без полной самоотдачи в этой профессии успеха не добиться.
Конечно, стать дизайнером одежды можно и без корочки, однако без определенных знаний и опыта в этой профессии делать нечего. Поэтому за недостающими знаниями лучше всего обратиться в лучшее учебное заведение города, страны или мира: здесь уже все зависит от ваших возможностей. А за опытом стоит идти на стажировку в молодой и подающий надежды европейский или американский бренд. Однако и здесь стоит иметь в виду, что на стажировку вас возьмут только при наличии профильного образования - если вы, конечно, не второй Александр МакКуин. Но об этом чуть позже.
Профессия дизайнера широка и многогранна, она требует не только умения свободно рисовать от руки, но также понимания тенденций, умения работать с цветом, фактурами, возможность мыслить трехмерно, хороших технических навыков кроя и шитья всех видов тканей, а также отличных навыков тайм-менеджмента, поскольку успевать нужно будет много и в очень сжатые сроки. Мода сейчас развивается стремительно быстро, и ведущие дома выпускают аж по 4 коллекции в год, не говоря уже о «фаст-фэшн», где каждые две недели в витринах магазинов появляются новые вещи.
Если у вас нет этих навыков, самое время задуматься об обучении и параллельно начать практиковать и изучать самостоятельно определенные области. Будучи дизайнером одежды, вы обязаны понимать весь технологический процесс создания одежды, быть в курсе правил, чтобы в дальнейшем их нарушать и создавать инновационные решения.
Опыт работы с тканями и понимание их свойств и поведения в той или иной конструкции даст возможность реализовать любую идею и получить ожидаемый результат. Однако технические навыки - это только основа, база, дающая свободу творчеству. Дизайнеру необходимо иметь свой почерк, чтобы не затеряться в огромной толпе талантов, которых с каждым годом становится все больше даже в России, где модная индустрия только начинает вставать на ноги.
Есть, конечно, и случаи, когда дизайнерами становились и без профильного образования, за примерами далеко ходить не нужно: все знают биографию Шанель. Однако не стоит забывать, что за сто лет индустрия моды ушла далеко, и правила игры поменялись.
Удивить в мире моды сложно, но возможно, и для этого необходимо быть профессионалом своего дела, либо иметь хорошие связи. Поэтому получение степени в области дизайна одежды - шаг номер один. Учеба даст не только теоретические и практические знания и навыки, но и позволит обзавестись полезными контактами, развить навыки критического мышления, научит работе в команде, оценивать объективно свою работу и принимать критику, какой бы жесткой она ни была. Это станет хорошей подготовкой к суровым реалиям индустрии моды.
Во время летних каникул или после окончания обучения хорошей практикой станет стажировка. Если в дальнейшем вы нацелены работать именно дизайнером, а выбор направления в индустрии моды достаточно велик, то лучше местом стажировки выбирать молодой и подающий надежды бренд, лучше в Европе или Америке. Почему не в России? У нас пока индустрия моды работает по «своим» правилам, отличным мировых и, если есть возможность, лучше набираться опыта от профессионалов, идущих впереди.
Конечно, прохождение стажировки за рубежом - удовольствие не из дешевых и может приравниваться к стоимости годового обучения в колледже, поскольку платить за работу вам, скорее всего, не будут. Но это того стоит: заглянуть, что происходит за кулисами модного мира, пообщаться с дизайнерами, конструкторами и другими членами команды. Конечно, не везде вам удастся получить такой опыт. Если у вас получится попасть на стажировку, скажем, в компанию Alexander McQueen, вашим опытом станет, возможно, ношение кофе и - в лучшем случае - пришивание пуговиц. Именно поэтому я советую выбирать именно молодую компанию, где к вам будет больше уважения и доверия, а если станете незаменимым помощником и вам повезет, - то и предложение стать членом команды.
