За человека, не зная его настоящего имени, а Покахонтас, кажется, единственная принцесса, которая неравнодушна к нордическим блондинам. Мы знаем о девушках Disney достаточно, чтобы защитить пару диссертаций на тему. А что насчет мужчин?
Должны признаться, здесь все не так хорошо. И эти двадцать фактов о диснеевских принцах стали для нас (а теперь и для вас) настоящим открытием.
1. Алладин должен был иметь маму, но ее вырезали из фильма. У нее даже имелась собственная песня Proud of Your Boy ("Горжусь тобой, мой мальчик"), которая, несмотря на все, была возвращена в постановку на Бродвее.
2. Имя принца Чарминга из "Золушки" — спорный вопрос. Несмотря на то, что официально у принца действительно нет имени, представители Disney Франция утверждают, что его зовут Анри, а в театральной постановке 2015 года он носил имя Кит.
3. Принц Эрик — единственный официальный принц, который не поет. Некоторые из "неофициальных" принцев тоже воздерживаются от демонстрации своих музыкальных способностей, но из принцев — только он.
4. Флинн Райдер (aka Юджин Фицерберт) единственный принц с бородой. Если не считать Чудовище, но мы говорим о человеческом облике.
5. Принц Эрик является первым, кого спасла его же (будущая) принцесса. Помните, что Ариэль спасает жизнь Эрика, вытащив его из чудовищного шторма?
6. Второй принц, которого спасает принцесса — Ли Шанг. Вообще-то Мулан спасает всю империю, но периодически она прикрывает и своего мужчину.
7. Принц Навин ("Принцесса и лягушка") — единственный принц, который не имеет американского акцента. Он прибыл из вымышленного королевства Малдония, а голос актера Бруно Кампоса представляет собой английский с налетом португальского и французского.
8. Алладин — единственный мужчина Disney, которому досталась главная роль. Прости, Жасмин!
9. На создание Тарзана аниматора вдохновил сын-скейтбордист. Глен Кин черпал вдохновение из движений и мимики своего сына Макса, который занимался экстремальным скейтбордингом и сноубордингом.Именно поэтому Тарзан спускается с деревьев характерным образом.
10. Джон Смит — единственный блондин Disney. Интересно, за что ему так повезло?
11. Скотт Уэйнджер, он же Стив Хэйл в телесериале "Полный дом", озвучивает Алладина. Причем, оба предложения он получил в 1991 году.
12. Принц Филипп из "Спящей красавицы" назван в честь реального принца. Говорят, что прототипом для него послужил супруг королевы Елизаветы II. К моменту выхода мультфильма монаршая пара была вместе уже 12 лет.
13. Аниматор Алладина вдохновлялся Томом Крузом. Да, голливудским актером Томом Крузом и, возможно, рубашками Calvin Klein.
14. Только три принца видели снег. Князь Адам (Чудовище), Ли Шанг в "Мулан", а теперь и Кристофф из "Холодного сердца", который определенно видел большую его часть благодаря Эльзе.
15. Принц Ханс — единственный злодей Disney, у которого была романтическая связь с принцессой. К счастью, Анна во время одумалась.
16. Ли Шанг — единственный принц, который не целовал свою любимую в первом фильме. Мулан и Ли Шанг технически не "встречаются" до конца мультфильма, так как большую часть времени принцесса притворяется мужчиной.
17. Джон Смит — единственный принц, созданный на основе реального человека. В то время как реальная история существенно отличается от диснеевской, это по-прежнему так.
18. Когда Алладин лжет, перо на его тюрбане падает на лицо. По замыслу создателей, это должен быть очевидный намек, который, впрочем, разгадали немногие.
19. Флинн Райдер вместе с Рапунцель прибывает на коронацию Эльзы в "Холодном сердце". Смотрите в нижний левый угол.
20. Джон Смит является единственным принцем, который не остался с принцессой к финалу оригинального мультфильма. Для тех, кто успел забыть: раненый Смит возвращается домой, а Покахонтас остается со своим народом. Увы и ах.
(1937) принц играет сугубо прикладную роль будущего суженого главной героини и никакой особой активности не проявляет. Впервые он появляется на экране, когда Белоснежка томится в замке своей мачехи, злой королевы. Героиня очаровывает его звонким пением, да так, что принц (его зовут Фердинанд, но имя это ни разу не произносится) влюбляется в девушку с первого взгляда: в ранних произведениях студии «Дисней» такая модель взаимоотношений была распространенной практикой. Еще раз принц появится, когда Белоснежка ляжет в хрустальный гроб. После спасительно поцелуя герой увозит воскресшую возлюбленную к себе в королевство на радость гномам. Справедливости ради надо заметить, что изначально роль принца была прописана значительно шире, но возникли проблемы с его анимацией (на рисунках он получался сутулым). В качестве прототипа Фердинанда художники-мультипликаторы взяли кинозвезду тех лет - Дугласа Фэрбенкса, а в качестве живой модели выступил танцор Льюис Хайтауэр, которого выбрали за «красивые мускулистые ноги». Он был первым партнером по танцам Марджори Чемпион (урожденной Белчер) - девушки, с которой рисовали Белоснежку. Позже они вместе сделали шоу на Бродвее, а потом Льюиса призвали в армию, где он, к несчастью, погиб.
Очаровательный из «Золушки»
Фотография: Walt Disney
Еще один пресноватый принц получился у диснеевских аниматоров в «Золушке» (1950). Правда, у Очаровательного (в его честь, очевидно, создатели «Шрэка», назвали одного из своих неприятных персонажей) роль получилась более запоминающейся. По сюжету в честь возвращения принца отец-король устраивает большой бал, на котором юноша влюбляется в Золушку. Чем все закончится, известно: миниатюрная туфелька найдет свою владелицу.
Тут, впрочем, надо сказать, что в триквеле «Золушки» под названием «Злые чары» (2007), рассказывающем на манер последнего «Терминатора» о создании альтернативной реальности и новой временной петли, принц проявляет себя куда более активно. Да и в недавней игровой «Золушке» (Ричард Мэдден, Робб Старк из ) он тоже не лыком шит.
В оригинальной же версии этого персонажа озвучил Майкл Дуглас (другой), а сыграл (на «Золушке» стала применяться технология live-action: натурщиков снимали на кинопленку, а затем переводили отснятый материал в рисунки) хореограф Уорд Эллис, который начинал свою карьеру в качестве танцора в фильмах 1950-х, а позже стал ассистентом балетмейстера на картинах типа «Король и я», пока не ушел выступать на различные телешоу.
Филлип из «Спящей красавицы»
Фотография: Walt Disney
Эрик из «Русалочки»
Фотография: Walt Disney
Задуманная еще в 1930-е как короткометражка из цикла «Глупые симфонии» «Русалочка» (1989) в конце восьмидесятых ознаменовала собой эпоху возрождения студии «Дисней». Принц (которого тут зовут Эрик) уже не был статистом. Вообще все персонажи этой истории, которая, к счастью, ушла от трагизма Ганса Христиана Андерсена, были невероятными живыми (чего только стоит краб-ямаец Себастьян!).
Своей же ослепительной улыбкой Эрик был обязан актеру Джошуа Финкелю , который снялся во всех сценах с персонажем. Сейчас Джошуа 51 год, он преподает актерское мастерство, но о роли принца помнит до сих пор.
Адам из «Красавицы и чудовища»
Фотография: Walt Disney
Прошло еще немного времен - и в «Красавице и чудовище» (1991) заколдованный принц (его, оказывается, зовут Адам) стал одним из ключевых героев. Собственно рассказу о тщательном выстраивании отношений между ним и красавицей Белль и посвящен этот мультфильм: что невозможно было себе представить в 30-е и 50-е, стало возможным в конце 80-х - начале 90-х (неудивительно, что «Красавица и чудовище» стала первой анимационной картиной, номинированной на «Оскар» в категории «Лучший фильм года»).
Роль принца исполнил актер Питер Хастингс , который внешне не имел ничего общего с персонажем как в его человеческом, так уж тем более в зверином обличье. Однако именно он отвечал за мимику и движения чудовища, сам облик которого аниматоры лепили из разных диких животных. Так, например, у чудовища была грива льва, бородка и голова буйвола, брови гориллы, клыки дикого кабана, тело медведя, ноги и хвост волка. И только глаза аниматоры оставили этому персонажу человеческие. Кстати, обе ипостаси главного героя озвучил Робби Бенсон . Однако в сценах, когда он говорил за монстра, на его голос был наложен рык хищных животных.
Али Абабуа из «Аладдина»
Фотография: Walt Disney
Принц Али Абабуа - единственный ненастоящий принц в этом списке. Это альтер эго главного героя истории Аладдина, который с помощью Джини принимает вид монаршей особы, чтобы посвататься к принцессе Жасмин. Девушка, впрочем, его быстро раскусывает, а злой визирь Джафар начинает плести против него интриги. Изначально Аладдин в мультфильме должен был быть похожим на Майкла Джея Фокса, однако в ходе работы дизайн персонажа претерпел изменения и обрел черты Тома Круза, рэпера MC Hammer и мужских моделей из компании Кельвина Кляйна.
Навин из «Принцессы и лягушки»
Фотография: Walt Disney
Если Адаму не посчастливилось превратиться в чудовище, то принцу Навину - в лягушку. «Принцесса и лягушка» (2009) стала первым за долгое время двухмерным мультфильмом студии, но, увы, не сильно оправдала возложенных на него ожиданий. Жаль, ведь действие в нем происходило в самом киногеничном месте на планете - Новом Орлеане, штат Луизиана.
Навин - принц далекого королевства Малдония, который так увлечен джазом, что его путь лежит в Новый Орлеан. Навин крайне избалованный и безответственный молодой человек, который, впрочем, имеет природное обаяние, способное пленить окружающих людей. Однако его уловки не действуют на Тиану - чернокожую официантку (и первую чернокожую принцессу в диснеевском пантеоне). Отношения между ней и Навином развиваются по принципу классических ромкомов, когда персонажи сначала терпеть друг друга не могут, однако затем потихоньку друг к другу притираются. Озвучиванием Навина занимался Бруно Кампос - американский актер бразильского происхождения, получивший известность благодаря роли доктора Квентина Косты в телесериале «Части тела».
Очаровательное прибавление. Официальный список принцесс пополнила 16-летняя Елена - первая латиноамериканская девушка в этом амплуа. Про новую героиню известно, что она живет в заколдованном сказочном королевстве Авалор, вдохновленным культурой и фольклором Южной Америки. Шоу с ее участием появится в 2016 году, а озвучит «уверенную в себе и чуткую» прелестницу Эйми Карреро из сериала «Молодые и голодные». Кого же напоминает жгучая брюнетка: Дженнифер Лопес , а может быть Сэльму Хайек ? А на кого из героинь хотели бы быть похожей вы?
Белоснежна и Мардж Белчер
Первая диснеевская принцесса и самая юной из всех - 14-летняя Белоснежка. Сам великий мультипликатор очень хотел, чтобы она была блондинкой, но вскоре изменил решение. Живым воплощением подружки семи гномов стала известная в то время танцовщица Мардж Белчер, с которой и срисовали каноническую брюнетку. Она же позировала для Синей Феи в мультфильме «Пиноккио». А вот голос принцессе подарила молодая певица Адриана Казелотти. Не смотря на тот факт, что контрактом ей строго запрещалось петь в кино или на радио, закадровая роль стала для нее триумфом - ее голос стал одним из самых узнаваемых в Америке 1940-х. Мультипликационная Белоснежка стала настолько популярной, что получила именную звезду на «Аллее славы» в Голливуде, и премию «Оскар». Организаторы церемонии в шутку изготовили одну классическую статуэтку для нее, и семь маленьких - для гномов.
Золушка и Хэлен Стэнли
После абсолютного триумфа Белоснежки, Дисней решил продолжить поднометражную анимационную линию с красавицами в главной роли. На помощь пришла незыблемая французская классика Шарля Перро. Терпеливая и заботливая простолюдинка, страдающая от домашнего насилия, покоряет сердце принца - история сулила предприимчивому аниматору миллионы! Между тем, Золушка - до сих пор остается одной из самых старших принцесс диснеевского пантеона - ей 19 лет. Сам Дисней представлял в этой роли Ингрид Бергман , но моделью для аниматоров стала актриса Хэлен Стэнли. Позднее она же позировала для образа Аниты - хозяйки 100 и 1 долматинца.
Аврора и Одри Хепберн
16-летняя спящая красавица из одноименного мультика 1959 года - единственная дочь короля Стефана и королевы Лии, проклятая при рождении злой колдуньей Малефисентой . В качестве опоры для аниматоров стилист Том Орива взял позы и фигуру обожаемой Одри Хепберн . Дисней решительно заявлял: все сцены в мультфильме с участием человеческих персонажей должны сначала исполнить живые актеры, а аниматоры, глядя на это театральное шоу - сделать зарисовки. В оригинале озвучивала Аврору оперная певица Мария Коста (по уверению Диснея ее голос «такой теплый, что так и дышит любовью»), а в русском дубляже - солистка Большого театра Карина Сербина.
Ариэль и Алисса Милано
Рыжеволосой русалочке, «законсервированной» в 16-летнем возрасте, в этом году исполнится уже 42. К слову, по гороскопу Ариэль - Весы (родилась 8 октября), а не Рыбы, как можно было подумать. Не мало споров вызвал цвет волос прекрасной амфибии. Руководители студии настаивали на том, чтобы Ариэль была блондинкой, художники не сдавались - красный лучше контрастирует с зеленым хвостом и эффектнее меняет оттенки в воде и на суше. Прототипом русалочки послужила актриса Алисса Милано , которой в год создания мультика, как раз исполнилось 16. Чтобы имитировать движение пышных волос Ариэль под водой, аниматоры внимательно изучали кадры с первым астронавтом-женщиной Салли Райд. А затем наняли модель, которая плавала в прозрачном резервуаре, а художники пытались срисовать движения ее прядей.
Бэлль и Джули Гарленд
Так же как и Золушка, свой титул эта 17-летняя провинциальная француженка получила не по наследству, а только после того как вышла замуж за принца Адама, освободив его от чудовищных колдовских чар. Эффектную внешность шатенки Бэлль художники буквально скопировали с актрисы Джули Гарленд - мамы Лайзы Минелли .
Жасмин и Дженнифер Коннелли
Первая принцесса неевропейской внешности стала ролевой моделью для девочек по всему миру. Известно, что этой жемчужине Востока 16 лет и родилась она 23 сентября в семье Султана вымышленного арабского королевства Аграба. По словами аниматора Марка Хенна однажды в Диснейленде он увидел невероятно красивую юную посетительницу с длинными иссинне-черными волосами, чья внешность послужила вдохновением для образа Жасмин. Второй моделью-прототипом для арабской принцессы послужила, как это не странно, актриса Дженнифер Коннелли .
Мулан и Кристина Агилера
К числу официальных принцесс Диснея причислина и китаянка Мулан. Ее история основана на средневековой восточной поэме о Хуа Мулань, женщине, вступившей в ряды армии. Создание персонажа началось в 1994 году, после того, как группа художников для вдохновение три недели путешествовала по Поднебесной. Однако отзывы на воинственную принцессу были очень неоднозначные - мультфильм стал предметом критики феминисток: «Почему все вечно стремятся сделать из смелой и красивой девушки - домашнее создание? А чтобы бороться за свои ценности нужно непременно передаваться в мальчика, иначе тебя не примут всерьез?» «Мулан» помогла Кристине Агилере , исполнившей в мультике песню Reflection, начать сольную карьеру. После выхода фильма в прокат, представители компании RCA Records срочно связались с певицей и заключили контракт.
Покахонтас и принцесса Матоака
Еще один красивый и политкорректный жест со стороны студии - героиня мультфильма «Принцесса и лягушка» афро-американка Тиана. Эта Золушка нового времени не метет полы в доме злой мачехи, а трудится официанткой в Новом Орлеане до тех пор, пока не выходит замуж за принца Навина, надевает корону, а вместе с ней - амплуа бизнес-леди и открывает собственный ресторан. За внешностью Тианы стоит актриса Дженнифер Хадсон , а вот за голосом - певица Аникс Нони Роуз.
Рапунцель и Тейлор Свифт
Одной из последних под брендом Walt Disney Pictures примерила корону 18-летняя Рапунцель. Живой моделью для этой героини послужила принцесса поп-сцены Тейлор Свифт . Ох, уж эти волосы! Известно, что длина ее волшебной золотистой прически составила 21 метр, в ней больше 100 000 отдельных локонов. Раньше никому в истории мультипликации не доводилось рисовать такое количество волос. Чтобы достоверно воспроизвести эту роскошь, съемочная группа анимировала 147 женщин с волосами разной структуры, из которых в итоге и получился нужный объем прядей. Работа над прической Рапунцель была настолько кропотливой, что один из компьютерных инженеров, после запуска фильма, защитила диссертацию по анимации волос.
Белоснежка, Рапунцель и Анна стали теми принцессами, созданными студией Disney, которые покорили сердца сотни миллионов девочек со всего мира. Именно эти персонажи ежегодно становятся для них эталонами стиля, изысканности и красоты. Можно назвать как минимум 10 принцесс, которые являются знаковыми в истории мультфильмов.
Анна – эта одна из последних принцесс, которая создана мультипликационной студией Диснея. Она пришла к зрителям из мультфильма «Холодное сердце». У девушки нет сверкающих платьев, как у родной сестры. Однако она имеет нечто более важное, это чувство стиля и вкуса. Это позволяет молодой принцессе Анне смешивать в своих нарядах стильные яркие оттенки синего и бордового, что в жизни довольно трудно осуществить. Однако именно Анна, подобно истинному профессиональному стилисту, носит такой колоритный наряд. А зеленое платье, которое также имеется в арсенале принцессы, позволяет создать тонкий и изысканный силуэт, что всегда выгодно подчеркивает хрупкость и утонченность девушки, даже и из мультфильма.
– еще одна модница из мира Диснея. В ее наряде присутствует три основных цвета. Это красный, синий, желтый оттенки. Казалось, что в мире моды чрезвычайно сложно из данных колеров создать стильный и изящный наряд. Но у Белоснежки это с легкостью получается. А воротничок, которым отделано ее платье, только усовершенствует образ. Он делает наряд цельным. Именно эти цвета делают ансамбль принцессы и весь ее образ в целом невероятно позитивным и жизнерадостным.
Является именно тем мультипликационным девчачьим персонажем, который носит исключительно платье нежного розового оттенка. Уникально длинные волосы принцессы считаются ее изысканным украшением и модным аксессуаром одновременно. Именно Рапунцель в мире Диснея является невероятно сильным и женственным персонажем. Ее наряд в розовых и фиолетовых тонах не только не раздражает, а, напротив, подчеркивает всю привлекательность маленькой отважной героини.
Жасмин из мультсериала «Алладин» предстает перед зрителями в соблазнительных восточных штанишках, которые традиционно носили в гареме. Персонаж очень сексуален и колоритен. Посредством большинства своих нарядов Жасмин приоткрывает свой животик. Однако из-за того, что проживает она в стране с невероятно жарким климатом это не выглядит вызывающе или крикливо. Принцесса, напротив, является одной из самых стильных героинь Диснея. Во многом создавать интересные образы ей помогают многочисленные аксессуары, одним из которых является живой, настоящий тигр.
Аврора из мультика «Спящая красавица» является по-настоящему счастливой принцессой. Ведь ей посчастливилось иметь сразу трех крестных, которые любят яркие цвета. Именно поэтому Аврора не ограничена в выборе самых стильных, роскошных, женственных нарядов. Несмотря на то что многие критики мультфильмов считали эту картину легкомысленной, принцесса запомнилась миллионам юных модниц, которые стали брать пример со своего любимого персонажа.
Предстает на экране как в ярких розовых костюмах, так и в армейской форме. Причем, все ей идет необычайно. Прелесть принцессы заключается в том, что она твердо знает, как правильно носить и сочетать одежду. Китайская девушка является одной из самых стильных диснеевских принцесс, особенно тогда, когда необходимо создать и продемонстрировать универсальные повседневные ансамбли. Мулан в своих нарядах использует самые разнообразные краски и женственные, необычные аксессуары.
Белль из мультфильма «Красавица и чудовище», даже будучи ограниченной в финансовых средствах, предстает перед зрителями в шикарно простом и лаконичном голубом платье, которое подчеркивает ее изящную талию. Однако знаковым для принцессы становится золотое платье, которое невероятно роскошно и по-королевски торжественно. Однако и в нем Белль не теряет своей наивности привлекательность и жизнерадостности. Присутствуют в образе принцессы и другие элементы, например, накидка с капюшоном. Она также выгодно дополняет образ девушки и подчеркивает ее хрупкость.
Ариэль , которая является самой известной в мире Русалочкой, несомненно может претендовать на место в списке самых стильных мультипликационных диснеевских принцесс. Героиню отличает утонченный вкус и чувство стиля. Ариэль носит современные платья, среди которых особенно выигрышно оттеняет ее рыжие локоны фиолетовый наряд.
Тиана из мультфильма «Принцесса и лягушка» проживает в 20 веке. Она отличается от всех диснеевских героинь тем, что в ее распоряжении масса самых современных и стильных нарядов. Именно поэтому очень часто она появляется в смелых ансамблях, которые полюбились маленьким зрительницам. Принцесса не боится экспериментов, что позволяет ей всегда оставаться непревзойденно модной. Все, что носит Тиана, подходит ей идеально.
– именно та героиня из мультфильмов Диснея, которая не перестает влюблять в себя, даже будучи в некрасивой и старой униформе, выполненной в скучных и мрачных цветовых решениях. Секрет ее привлекательности кроется не только в использовании ярких аксессуаров и ношении невероятно колоритных туфель. Ее потрясающая внешность, милая и застенчивая, которая поражает открытостью и добродушием, делает любой наряд Золушки стильным и невероятно красивым. Именно поэтому эту принцессу можно смело назвать одной из самых красиво одетых в истории мультипликации.
Все мы любим и с удовольствием смотрим диснеевские мультфильмы, но едва ли кто-то из вас знает об истории создания персонажей этих красивых мультиков. В 1923 году Уолт Диснейпереезжает в Лос-Анджелес, где со своим братом Роем 16 октября создает в Голливуде «Disney Brothers Cartoon Studio» (позднее «The Walt Disney Studio» и «The Walt Disney Company»). Всего компанией Disney создано 11 официальных принцесс и сегодня мы хотим вспомнить их всех - от добросердечной Золушки до храброй Мериды.
Как появилась студия Disney
Уолт Дисней с детства любил рисовать вопреки убеждению строгого отца, что художество - занятие для лентяев, которое не принесет дохода. Да и на такие развлечения в семье фермера Диснея, где подрастали пятеро детей, просто не было ни времени, ни денег. В 8 лет Уолт Дисней начал зарабатывать, разнося утренние газеты. Мальчик вставал в 4 утра,а по вечерам получал взбучки от отца, в том числе и за свои рисунки. Но строгость не отбила у Диснея тягу к рисованию. Наоборот, он вдохновлялся комиксами из своих газет и рисовал,как только находил время и возможность: в тетрадках одноклассников, на стене дома,салфетках. А отец… Уолт решил, что это вовсе и не его родной папа.
Обучение отстающего, вечно засыпающего на уроках второгодника Диснея закончилось лет в 14. Дома его ничего не держало, и он отправился в Европу, где гремела Первая мировая война. Дисней мечтал попасть на фронт, но был слишком юн. Ему удалось устроиться водителем машин Красного Креста. Но война закончилась, Дисней вернулся в родной Канзас и стал зарабатывать тем, что ему действительно нравилось: рисунком. Он устроился карикатуристом в рекламное агентство, и вопреки убеждениям отца это оказалось прибыльным занятием!
Вдохновившись успехом, Уолт Дисней открывает собственную анимационную студию,которая, впрочем, быстро обанкротилась. Неудача только подстегнула Диснея двигаться дальше, а конкретнее - на Запад, в Голливуд. В августе 1923 года 22-летний Уолт Дисней на последние деньги купил билет до Лос-Анджелеса. Конечно, в Голливуде Дисней не мог не попытаться стать актером, но его карьера в кинематографе закончилась ролью в массовке: от анимации было не уйти. Дисней уговорил своего дядю, у которого он поселился, отдать под новую анимационную студию свой гараж. Заразившись энтузиазмом Уолта, тот не только выделил площадь, но и вложил в старт-ап $200 - все свои сбережения. Так появилась The Walt Disney Company, в которой также начинал работу брат Уолта - Рой Дисней.
В 1928 году на студии «родился» новый герой - самый любимый и важный в жизни Диснея - мышонок Мортимер, который насвистывал мелодию в первом звуковом мультфильме с синхронным озвучиванием «Пароходик Вилли». Дисней с коллегами дали мышонку-морячку более запоминающийся псевдоним Микки и отпустили его в большое плавание, ну, а дальше историю вы знаете…
История всех принцесс Disney
Белоснежка
Эта принцесса покорила сердце Диснея много лет назад, когда он подростком увидел немую короткометражку по мотивам сказки братьев Гримм.
Неудивительно, что свой первый крупный проект он посвятил именно этой героине. Фильм «Белоснежка и семь гномов» 1937 года стал первым полнометражным мультфильмом студии Disney.
Для позирования в роли Белоснежки наняли танцовщицу и актрису Мардж Чемпион. Мардж недолго была замужем за одним из мультипликаторов Диснея Артом Баббиттой.
Золушка
Превращение мышат в жеребцов, а лохмотьев в бальное платье Золушки было и впрямь настоящим волшебством в мире анимации. За эти чудесные эффекты фильм «Золушка» 1950 года был награжден «Золотым медведем» - высшей наградой Берлинского кинофестиваля.
Моделью для Золушки, а после и для Авроры - Спящей красавицы - стала актриса Хелен Стэнли. Перед рисовкой был снят фильм-образец с участием актеров,потому что Уолт Дисней настаивал на том, что персонажи должны выглядеть как можно более реалистично.
Спящая Красавица
Чтобы усыпить красавицу, на студии трудились более 300 человек, создавших почти миллион рисунков.
В фильме «Спящая красавица» 1959 года использована музыка из одноименного балета Петра Чайковского, в интерьерах есть отсылки к средневековым гобеленам, а прообразом замка стал Нойшванштайн, замок баварского короля Людвига II.
Изображение замка из «Спящей красавицы» стало эмблемой студии Уолта Диснея и тематическим центром всех в мире Диснейлендов.
Ариэль
Фильм «Русалочка» 1989 года был выпущен спустя 23 года после смерти Уолта Диснея.
Песня Kiss the Girl была награждена «Оскаром» и «Золотым глобусом», а сама лента получила Grammy. Моделью для Русалочки и позже для Белль стала актриса и писательница Шерри Стоунер.
Белль
Фильм «Красавица и Чудовище» 1991 года стал первым мультфильмом-номинантом на «Оскар» в номинации «Лучший фильм».
И именно Белль стала первой из принцесс Диснея, которая родилась заново в формате 3D. Обновленная версия мультфильма вышла в прокат 6 декабря 2013 года.
Жасмин
На следующий год после выхода «Красавицы и Чудовища», в 1992 году на экраны вышел мультик «Аладдин», в работе над которым принял участие комик Робин Уильямс,озвучивший Джинна.
Принцесса Жасмин, конечно, была подвергнута критике со стороны исламского мира за слишком открытый костюм, который, кстати, на официальном постере фильма зеленый, а не голубой, как в фильме.
Покахонтас
Покахонтас, в отличие от других принцесс, - исторический персонаж. Прототипом стала индейская принцесса Матоака, прозванная Покахонтас (что переводится как «маленькая баловница»).
Принцесса спасла от смерти захваченного в плен британского моряка Джона Смита, а позже вышла замуж за поселенца и плантатора Джона Ролфа, приняв христианство и сменив имя на Ребекка Рольф.
Этот брак помог наладить отношения между английскими колонистами и индейскими племенами. Но путешествие в Великобританию ко двору Королевы обернулось для Покахонтас смертью: она умерла в 22 года, заразившись в Европе оспой. После смерти ее история обросла легендами и недостоверными подробностями.
Мулан
За основу фильма «Мулан» (имя означает «магнолия») 1998 года создатели взяли средневековую китайскую поэму о Хуа Мулань - женщине, вступившей в армию вместо своего пожилого отца.
Тиана
Фильм «Принцесса и лягушка» 2009 года возродил традицию классических рисованных мультфильмов студии Disney.
Тиана стала первой чернокожей девушкой в ряду диснеевских принцесс, а еще левшой по просьбе озвучивавшей ее актрисы Аники Нони Роуз.
Рапунцель
Длинноволосая блондинка Рапунцель - десятая официальная принцесса Disney, а сам фильм «Рапунцель: запутанная история» 2010 года стал 50-м полнометражным мультфильмом студии - и самым дорогим! Производство обошлось в $260 миллионов!
Мультфильм вдохновил десять женщин из творческой группы отрастить волосы, которые после были сданы на производство париков для людей, облысевших от болезней.
Мерида
«Храбрая сердцем» принцесса Мерида из Шотландии - последняя на сегодня официальная принцесса Диснея. Она стала первой героиней студии Pixar (которая также принимала участие в производстве мультфильма), включенной в один ряд с остальными принцессами.
Торжественное посвящение Мериды в принцессы произошло в мае 2013 года в парке Walt Disney World во Флориде.
